點評蘇曼殊五首詩作
點評蘇曼殊五首詩作
詩一，《以詩并畫留別湯國頓之二》:
海天龍戰(zhàn)血玄黃，披發(fā)長歌覽大荒。
易水蕭蕭人去也，一天明月白如霜。
河馬點評:
作為早期試筆的作品，此詩已顯示：( 文章閱讀網(wǎng)：www.sanwen.net )
詩人透明的詞性，隱藏純潔的靈性。
這就是一股發(fā)自天性而混合了時代
和靈性氣息的舍命精神。表現(xiàn)形式
是“一天明月”的清澈和死亡慰籍。
曼殊詩歌起點如此之高，應受畏友
陳獨秀的指點，加之詩歌翻譯使然。
2016年7月6日于永安約
詩二，《寄調箏人之三》：
偷嘗天女唇中露，幾度臨風拭淚痕。
日日思卿令人老，孤窗無那正黃昏。
河馬點評：
此詩被魯迅先生認作“頹廢性”七絕。
這是不公允的。魯迅早期留日時，與
曼殊有過交集。他想找曼殊一起辦刊
物，后沒實現(xiàn)。就詩論詩，曼殊得力于
翻譯拜倫，比如接吻這個感性細節(jié)被
處理成“偷嘗唇露”，在古體詩中意象
恍然。意象恍然，審美沖擊可想而知。
但這并非“本體的喜悅”。相反，它已
預示了詩人“臨風拭淚”的飄零命運。
“無那”就是無奈何。情懺如是開啟。
2016年7月6日于永安約
詩三，《本事詩之四》：
烏舍凌波肌似雪，親持紅葉索題詩。
還卿一缽無情淚，恨不相逢未剃時。
河馬點評：
日籍調箏人百助，與曼殊交誼甚深。
曼殊在此連化二典故，唐時韓采蘋
“紅葉為媒”與紅樓“絳珠還淚”
故事，表現(xiàn)詩人出家后情與無情或
戒的煎熬。曼殊純粹是熬出來的一
代情僧。至此冰火兩重天，曼殊仍
倚仗骨觀，并借“一鉢無情淚”使
情懺成為生命中的儀式或詩歌符號。
2016年7月6日于永安約
詩四，《本事詩之九》：
芒鞋破缽無人識，踏過櫻花第幾橋。
河馬點評：
這首七絕最受贊嘆，尤其是柳亞子。
而詩眼就在“芒鞋破缽”這個禪意象。
倘使作者非詩僧，只是一般的作者，
踏過也就踏過了，那兩岸櫻花簇擁
的“橋”，不管第幾橋都會川流不
息。但作為詩僧，曼殊的行腳，于
鞋缽俱破之際仍在行走，這詩就活
了。只因禪意象注入審美的隨機性。
2016年7月6日于永安約
詩五，《過若松町有感示仲兄》：
契闊死生君莫問，行云流水一孤僧。
無端狂笑無端哭，縱有歡腸已似冰。
河馬點評：
此詩不在詩四之下，甚至超過不少。
為什么？像這樣的詩，才較為完整
呈現(xiàn)作者的“心理內存”與人格特征。
標題的若松町在日本，仲兄指陳獨秀。
詩經(jīng)古歌謠的“契闊死生”，與曼殊
一生之“行云流水”蒙太奇般平行。
美不堪言。而曼殊性格中的內傾，與
他身世之恫有關。一個“恫”字，應
感其童年的失落感與青壯年的敏銳感。
同時，天性中的“率真”(中山先生語)
與本能的“光裸意識”，使曼殊性情與
才情俱顯極致，甚至達到神經(jīng)質的地步。
本質上看，他的“歡腸似冰”實已釋然。
寫情寫到這個份上，曼殊上人也算冰清
玉潔，況且情懺宛若冰中透出了火。
總而言之，蘇曼殊的七絕，達到了
近代優(yōu)秀詩人所達不到的純情品質。
換言之，曼殊的詩達到單純的豐富。
2016年7月6日于永安約
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