大約在上世紀九十年代，關于京朝派與海派文化的討論風起云涌，各種評論文章鋪天蓋地，其實這是個說不清楚的問題，以京劇來說，它起源于徽漢，在北京形成，在北京它叫“聽戲”，到了上海這個海派文化的大本營才逐漸演變成了“看戲”，而海派文化在京劇中的滲透又是無處不在的，比如“京劇”這倆字兒本身就起源于上海，再比如現如今的旦角妝容、高撥子唱腔、武生、武旦的出手技巧等等等等，無處不體現著海派文化特色。

滬劇《星星之火》中，當聽到顧正紅犧牲，邵濱孫扮演的劉英演唱的這段唱腔就巧妙的運用了“高撥子”唱腔，這段唱時間不長，但合情合理地起到的烘托氣氛的效果，比起那些大段上板唱腔，雖然平時晚會上演唱的比較少，但對于一個劇目的唱腔豐富和創(chuàng)作，有著非同一般的意義和借鑒作用。

顧而已導演用最樸素簡單的導演手法打造了最震撼心靈的2分14秒，先開始的欲揚先抑讓觀者安靜，此時無聲勝有聲，點點抽泣聲把觀眾情緒帶入，最強音唱出感嘆詞“啊……”，調動觀眾期待，“月色暗星斗渾滿眼憤恨”跟京劇中的導板異曲同工，“恨敵人殺死我階級親人”又像京劇回龍，之后帶入“高撥子”唱腔，“高撥子”的靈活性、可塑性以及唱腔本身的剛勁挺撥的特點，被作曲劉如曾運用的恰到好處，當中的男女兩聲部伴唱，更是把唱腔性格推到了極致，用不著上百人交響樂隊，老先生們僅憑智慧和精湛技藝，直擊靈魂，震撼心靈。云層中透出的幾束微光，屏幕右上方一支孤獨的路燈，這些或被遮擋，或在黑暗中透出的亮光，無不體現導演的巧思和對整個故事情節(jié)脈絡的精準把控，絕。（秋思）