《寶島季》的“必勝規(guī)律”,讓我明白了華晨宇憑啥被那么多人吹捧
在這個音綜發(fā)展非常好的時(shí)代,相信大部分觀眾都忍不住會看那么幾檔音綜吧!
即便是不喜歡音綜,那多少也會看那么兩期吧!
畢竟誰遇到喜歡聽的歌都忍不住想要跟著唱起來,這是人之常情。

要說音綜,那還得看芒果。
這么多年了,芒果在舞美這一塊從來都是時(shí)代的引領(lǐng)者。
尤其是這兩年的《乘風(fēng)破浪的姐姐》和《披荊斬棘的哥哥》,真的是把舞美做到了極致。
毫不夸張地說,芒果為了呈現(xiàn)出一個完美的舞臺,可以說是傾盡全力的。

相比之下,其他平臺就沒有芒果這樣的魄力。
每年都會播出那么多款音綜,哪一個能和芒果的陣容和舞美相提并論呢?
說句難聽話,芒果的一檔音綜甚至是要比某些地方臺的春晚更加豪華的。

在《浪姐》和《披哥》兩檔綜藝爆火之后,芒果真的是抓到了流量密碼。
在這之前,有哪個平臺敢在一檔綜藝中找這么多明星來錄制,而且很多都是觀眾心中請不來的那種大咖前輩。

畢竟這個成本是相當(dāng)大的,豪華的嘉賓陣容加上豪華的舞臺,簡直就是在燒錢。
如果正常音綜能賺錢,那這樣的綜藝就必須要做更高的收視率,有更多的金主才能賺到錢。
當(dāng)然,芒果做到了,于是也就開辟了這種群星模式的綜藝。

比如在《浪姐》和《披哥》之后的《聲生不息》。
說白了,這不也是同樣的玩法嗎?
只是《聲生不息》把嘉賓定位在了歌手。
相比之下,請人的范圍縮小了,能夠請到的高人氣明星也就少了,但是定位卻更加精確了,對這種模式也是一種精進(jìn)。

從第一季的《聲生不息港樂季》來看,芒果又研究成功了。
一整季節(jié)目看下來,很多觀眾都是熱淚盈眶的,而且很多歌曲也被加入了歌單。
沒辦法,這些港樂就是我們曾經(jīng)喜歡的那些東西,首首經(jīng)典,怎么能讓人忍住不追呢!

做完港樂做臺灣音樂,其實(shí)這是很多觀眾一開始就能想到的。
對于70后80后90后的觀眾來說,港臺音樂是齊名的,都是時(shí)代的記憶,都是我們喜歡音樂的源頭。

只要提到臺灣音樂,很多觀眾的腦海里立馬就會浮現(xiàn)出那些年追過的偶像劇。
實(shí)話實(shí)說,那個時(shí)代的臺灣偶像劇是真火,什么《流星花園》、《公主小妹》、《海豚灣戀人》等等。
那些偶像劇的主題曲,可以說讓人聽得非常甜,非常上頭,可以說影響了很大一批人。

當(dāng)然,除了偶像劇之外,很多臺灣歌手也真的都是天王天后級別的。
比如羅大佑、李宗盛、王杰、伍佰、周杰倫、孫燕姿等等。
可以這么說,你要是叫不上十來八個臺灣歌手的名字,那就說明你根本不喜歡音樂。

在這次的《聲生不息寶島季》中,節(jié)目組請到了張信哲、楊宗緯、張韶涵、陳立農(nóng)、魏如萱等這些臺灣藝人,還請到了那英、華晨宇、張杰、馬嘉祺等這些大陸藝人。
除了這些人之外,每一次公演還會有飛行嘉賓的加入,臺灣分會場也是會有嘉賓助陣。

實(shí)話實(shí)說,你要是單看常駐嘉賓的名單,那還真的稱不上什么豪華,畢竟有上一季的《港樂季》做對比。
不過,你要是把這些飛行嘉賓和臺灣分會場的嘉賓都算上的話,這一季的陣容還真不差。

對于這種群星匯聚的綜藝來說,肯定會有收獲最大的贏家。
比如《浪姐》中的孟佳、張含韻、于文文、王心凌等人,《披哥》中的李承鉉、白舉綱、高瀚宇、蘇有朋、吳克群等等。
當(dāng)然,還有《聲生不息港樂季》的曾比特、炎明熹等。

那么問題來了,《聲生不息寶島季》已經(jīng)播出幾期了,誰是這次收獲最大的人呢?
我覺得是華晨宇。

相信大家也看到了,在這檔綜藝中有很多人都非常喜歡華晨宇。
尤其是飛行嘉賓壞特和艾薇,簡直就是花花的小迷妹。
那么問題來了,花花到底有什么好的呢?

如果要說唱功的話,華晨宇的高音確實(shí)是挺絕的,但他的很多歌曲風(fēng)格確實(shí)是比較“怪”。
如果要說幽默的話,雖說花花是《王牌對王牌》的常駐嘉賓,但也只是一個唱歌擔(dān)當(dāng)而已。
直到我從這幾場對戰(zhàn)中總結(jié)出了規(guī)律,我才想明白這件事。
《聲生不息寶島季》的“必勝規(guī)律”,讓我明白了華晨宇憑啥被那么多人吹捧。
張杰獨(dú)唱的《天天想你》贏了華晨宇、魏如萱、壞特合作的《舞娘》。
魏如萱獨(dú)唱的《寂寞的戀人啊》贏了張信哲和陳立農(nóng)合作的《忘了你忘了我》。
張信哲獨(dú)唱的《雨天》贏了魏如萱和周菲戈合作的《再見!我的愛人》。
馬嘉祺獨(dú)唱的《在水一方》贏了楊宗緯、張韶涵、陳立農(nóng)合作的《第一天》。
根據(jù)這四場比賽,大家有沒有發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律呢?
那就是當(dāng)合唱遇上獨(dú)唱的時(shí)候,那大概率是獨(dú)唱會贏。
獨(dú)唱勝率高和華晨宇被人喜歡有什么關(guān)系呢?
咱們先說一下獨(dú)唱為什么會勝率高。
其實(shí)原因很簡單,那就是獨(dú)唱不需要遷就對方,自己可以根據(jù)喜好各種發(fā)揮。
正常情況下,獨(dú)唱是可以發(fā)揮出歌手的全部實(shí)力的,甚至可以超常發(fā)揮。
相比之下,合唱的幾個人之間就需要相互遷就了。
不管是從聲線還是音色,更或者是造型喜好都需要去配合。
如果所有東西都能找到一個舒適的區(qū)域,那就會實(shí)現(xiàn)一加一大于二的效果,反之合唱就遠(yuǎn)不及獨(dú)唱。
在這幾期的節(jié)目中,有幾個合唱舞臺可以說是非常差勁的,比如張韶涵、楊宗緯、夏日入侵企畫合作的《惱人的秋風(fēng)》,張韶涵、楊宗緯、陳立農(nóng)合作的《第一天》。
整體來說,這兩個舞臺的配合就是一個字——亂。
當(dāng)然,也有幾個舞臺是非常絕的。
比如那英和馬嘉祺的《蘭亭序》,張信哲和楊宗緯的《夢田》。
上面說了,獨(dú)唱是要比合唱更簡單的。
不過,不管是在《聲生不息》還是其他音綜,多人合作已經(jīng)成了一個主流,總不能為了贏所有人都去獨(dú)唱吧!
接下來咱們就要說華晨宇了。
在這檔綜藝的合作這方面,目前為止我最佩服的人就是華晨宇。
從《舞娘》到《知足》,再到《高山青》,華晨宇每次的改編都配得上一個“絕”字。
在這三首歌中,《知足》和《高山青》都贏了,只有《舞娘》輸給了“必勝規(guī)律”的《天天想你》。
咱們平心而論,《舞娘》真的不如《天天想你》嗎?
實(shí)話實(shí)說,我覺得《舞娘》這樣的改編才叫音綜,因?yàn)楹驮嬗袇^(qū)別,老歌新唱這才是翻唱的意義。
相比之下,《天天想你》就是純致敬,除了唱功在這首歌里看不到任何東西。
華晨宇、魏如萱、壞特,三位的風(fēng)格和唱法都是大家公認(rèn)的“怪”。
所有人都覺得這三個人不可能搭在一起,但是在華晨宇的編排之下,他們的聲音融合的非常完美。
不僅在合聲和和聲這兩方面都非常好,而且這首歌里還把三個人各自的風(fēng)格全都展現(xiàn)出來了,不得不說這個改編真的是太強(qiáng)了。
《知足》這首歌直接以斷崖式領(lǐng)先的票數(shù)贏了對手,這也足以證明華晨宇的實(shí)力。
在這首歌中,馬嘉祺和陳卓璇非常干凈的聲音被無限放大,讓人聽得特別陶醉。
在華晨宇的創(chuàng)作下,陳卓璇能在離開之前有一個如此絕的舞臺,真的是值了。
《高山青》這首歌更是厲害,那英開場,華晨宇緊跟著帶入,最后加上艾薇,三個人的配合真的是太完美了。
尤其是在合唱的時(shí)候,每個人的特色都展示了出來,而且還能聽得出很多層次感。
相比之下,對手張杰和于文文合作的《曹操》就很尷尬,讓人聽得很不舒服。
不知道是沒設(shè)計(jì)好還是聲線就碰撞不到一起,反正張杰和于文文兩個人的聲音一點(diǎn)都不搭,聽得很別扭。
《高山青》能贏《曹操》真的是一點(diǎn)都不奇怪。
在這一季的節(jié)目中,每一位歌手的唱功都是非常強(qiáng)的,都可以稱之為實(shí)力派唱將。
不過,實(shí)力派的合作反倒是最難的,因?yàn)橄胍l(fā)揮出自己特色和實(shí)力又能彼此搭得上,這是需要創(chuàng)作的。
從節(jié)目的幾個翻車舞臺來看,節(jié)目組這方面的能力自然是很一般的,可以說指望不上。
看完幾個華晨宇參與的舞臺之后,真心覺得他的創(chuàng)作能力是相當(dāng)強(qiáng)的。

為什么華晨宇一直被吹捧,相信大家現(xiàn)在明白了吧!
獨(dú)唱很簡單,這里的每一個歌手拿出來都能唱一個高分,但是一合作就不行了。

華晨宇不只是簡簡單單的實(shí)力唱將,更是一個非常了不起的創(chuàng)作人,他的才華才是被大家喜歡的關(guān)鍵,大家覺得呢?